ANÁLISIS - THE DREAMLANDS: AISLING'S QUEST

TÍTULO: THE DREAMLANDS: AISLING'S QUEST
PLATAFORMA ANALIZADA: PSVITA (CROSS-BUY PS4)
TAMBIÉN DISPONIBLE EN: PC, PS4
LANZAMIENTO: 17 MAYO 2019
IDIOMA: ESPAÑOL, FRANCÉS, INGLÉS E ITALIANO
TAMAÑO: 448,62 MB (DIGITAL)
GÉNERO: AVENTURA, HIDDEN OBJECTS, POINT AND CLICK, PUZZLE

El juego que hoy nos ocupa es The Dreamlands: Aisling's Quest, creado por la compañía The Domaginarium, un pequeño estudio independiente de El Salvador.

En él vamos a encarnar el papel de la joven Aisling, y a través de ella y su historia vamos a ir descubriendo poco a poco a qué nos enfrentamos.

Se trata de un videojuego que podríamos decir que navega entre varios géneros durante su desarrollo. Matizando, es una aventura con una historia de transfondo, con vista en tercera persona, en formato point and click, búsqueda de objetos ocultos por el escenario, y una pincelada de ligero combate.

Iremos avanzando entre las escenas de video que nos situan en la historia, y un entramado de pantallas fijas con un fundido a negro entre ellas, intentando encontrar objetos, y resolviendo los puzzles que nos vaya proponiendo el juego.

Debemos ayudar a Aisling a combatir al Doliente y la Penumbra, sumergiéndonos en sus sueños y pesadillas a través de The Dreamlands. Según vayamos conociendo la historia, se irán abriendo portales para poder seguir avanzando. Aunque hemos mencionado pantallas fijas, estos portales disponen de animación, al igual que en otras ocasiones ocurre con el fuego, esferas o elementos del escenario. Queremos puntualizar que al ir avanzando no sólo nos vamos a encontrar estrictamente pantallas fijas, como podría ser en un juego típico del género de búsqueda de objetos, aunque en ocasiones sí las hay. Los objetos que vayamos encontrando, se añadirán a nuestro inventario mostrado en la parte inferior de la pantalla.

Hablando de imágenes, nosotros hemos podido probar el juego tanto en PSVITA como en PS4, y queremos puntualizar que nuestro personaje modelado en 3D, no aparece en pantalla en la versión portátil de Sony. Así como tampoco aparece el puntero que nos indica por donde podemos seguir avanzando, y tenemos que ir pulsando la pantalla táctil de PSVITA para acertar dónde apoyar nuestros dedos para salir de la escena. Esto sólo es una puntualización en PSVITA y no afecta al juego en las otras versiones, por este motivo recomendamos jugar en la versión de PS4 o PC.

Desde el inicio de nuestra andadura por el mapeado, una música ambiental nos acompaña en todo momento, y nos sumerge completamente en la historia, algo que valoramos positivamente. A su vez, los efectos de sonido que nos envuelven, generan el ambiente perfecto para disfrutar de la aventura. El juego también cuenta con actores de doblaje que ponen voz, en inglés, a los personajes que nos vamos encontrando. Durante toda la historia podremos recoger objetos de un par de coleccionables. Uno de ellos son unas páginas de diario que iremos encontrando repartidas por el juego, que nos darán a conocer más detalles acerca de la historia de Aisling. Podemos acceder a éste diario en cualquier momento desde la pantalla principal. El aspecto gráfico y la iluminación están muy logrados en ciertos puntos, adquiriendo la capacidad de sumergirte en un ambiente enrarecido y confuso como es propio dentro de un sueño o pesadilla, y con la incertidumbre de no tener muy claro lo que está sucediendo.

Debemos recorrer el juego buscando el lugar dónde poder interactuar con los objetos a medida que los vayamos adquiriendo.
En ocasiones tendremos la solución obvia muy cerca, y en otras tendremos que buscar más a fondo para saber a dónde dirigirnos. La duración del juego, dependiendo de nuestra habilidad o exploración, ronda entre una y dos horas. Para finalizar queremos comentar que el verdadero núcleo del juego, la razón de toda esta historia, nos será revelada una vez vayamos avanzando y la consiguiente reflexión que debe provocarnos, llegará al finalizar la aventura. Poco más podemos añadir para evitar entrar en posibles "spoilers".

The Domaginarium es un estudio joven, del que estamos seguros que oiremos hablar próximamente, ya que destilan un enorme interés por gustar con sus creaciones, y sabemos que tienen madera para hacerlo. Como novedad reciente tenemos el juego Color Slayer ya disponible en Steam, y Just let me go, un juego de terror oscuro y proyecto más ambicioso que sus predecesores, que está aún en desarrollo en estos momentos.

	VALORACIÓN PERSONAL
	FLOJO...
	CORRECTO
	¡ RECOMENDADO !
	¡¡ IMPRESCINDIBLE !!

ANÁLISIS - WAR THEATRE

TÍTULO: WAR THEATRE
PLATAFORMA ANALIZADA: PSVITA (NA) (CROSS-BUY PS4)
TAMBIÉN DISPONIBLE EN: PC, PS4, SWITCH
LANZAMIENTO: 26 MARZO 2019
IDIOMA: INGLÉS
TAMAÑO: 627,90 MB (DIGITAL)
GÉNERO: ESTRATEGIA, ROL

Desarrollado por Luc Bernard con su característico e inconfundible estilo, y bajo el sello de Arcade Distillery, hoy vamos a desgranar el juego de rol y estrategia por turnos War Theatre.

A la espera de que llegue en breve a la Store de Sony en nuestro territorio, este título ya está disponible actualmente en la equivalente para el terreno norteamericano (versión que nosotros hemos podido analizar) así como para Nintendo Switch y Steam.

Otras opciones a las que han podido acceder algunos usuarios, son las versiones físicas a través de su campaña ya terminada en Indiegogo y también a la venta en pre-order ediciones limitadas en la página web de Play-Asia con la colaboración de EastAsiaSoft. Todas estas últimas opciones que indicamos están previstas de recepción por parte de los compradores a finales de este mismo año.

Pero vamos a dejar de lado el apartado comercial de momento, también importante por supuesto,  y vamos a centrarnos en el aspecto jugable.

Antes de nada, queremos matizar que el juego está disponible en inglés, y aunque todas y cada una de las campañas tienen un hilo narrativo, no hace falta dominar el idioma para entender los textos. 

Lo que vamos a encontrar en este juego por encima de todo, y como bien indica su título, es guerra, combates, y escenarios repletos de enemigos con el único objetivo de acabar con nosotros y alzarse con la victoria.

En el menú de selección, a la izquierda, encontramos el primer apartado llamado Skirmish o escaramuza, donde podremos jugar libremente seleccionando cualquier mapa, el tipo de condición para la victoria, ya sea asesinato, aniquilación o conquista, así como el personaje que deseamos controlar y las ventajas o Perks o ayudas que queramos activar.

A la derecha del apartado anterior, encontramos el menú Arms Dealer, donde podemos encontrar Héroes, Perks y Quests. Hacemos un pequeño alto en el camino para comentar que War Theatre tiene unos desafíos o retos que podemos ir cumpliendo a medida que avanzamos en los combates, pero que necesitan ser activados previamente en el apartado Quests dentro del mismo menú Arms Dealer. Como por ejemplo matar un número concreto de unidades de un tipo, capturar ciudades, generar ingresos, etc.

Una vez conseguido un reto, podemos salir de la campaña o misión en cualquier momento para reclamar nuestro premio, activar otro reto en sustitución, ya que sólo podemos tener activos un número determinado de ellos, y seguir con la campaña justo donde lo habíamos dejado. Una vez obtenida la recompensa, nos obsequiarán con un determinado número de monedas, para poder comprar Perks, Héroes, etc.

Los Perks adquiridos podremos aplicarlos una vez conseguidos, en futuros combates para empezar con una ligera, o enorme, ventaja sobre el enemigo.

Parece algo complicado explicado de esta manera pero sobre el terreno se ve mucho más fácil y accesible. Más a la derecha tenemos otros dos menús, el apartado multijugador (el cual hemos sido incapaces de probar), y los extras donde podremos ver los créditos, opciones de juego, etc.

Según nuestro punto de vista, en War Theatre hay dos apartados donde se concentra el grueso del juego. Uno es el Arms Dealer que ya hemos mencionado, y el otro al que por fin llegamos, es la Campaña. En este apartado tendremos disponibles desde el inicio, y jugables en el orden que nosotros decidamos, siete campañas con siete personajes y sus correspondientes historias entrelazadas. Podemos "entrar y salir" a nuestro gusto, pero siempre tendremos la campaña iniciada como activa, y para empezar otra se eliminará el progreso obtenido para volver a empezar una nueva desde cero.

Por fin llegamos al campo de batalla. War Theatre se presenta como un mapa en un tablero flotante compuesto de cuadrículas, donde encontraremos todo tipo de terrenos y edificaciones, con una imagen trasera de fondo del estilo característico mencionado anteriormente. En este contexto libraremos la batalla y deberemos derrotar a las unidades enemigas, derrotar al líder del bando opuesto, o básicamente cumplir el objetivo que nos indican al inicio de dicho mapa.

 Al iniciar la misión, y cada vez que empecemos nuestro turno, nos mostrarán en pantalla el objetivo a cumplir para salir victoriosos. Dispondremos de un número determinado de unidades a nuestra disposición, y también de nuestro cuartel general y los edificios donde generar más unidades. En cada edificio de creación, veremos una lista de las unidades disponibles, y ahí es donde nos debemos fijar a fondo en las características de cada una de ellas, para determinar qué nos hace falta en cada momento según avanza la contienda. Toda la información al respecto que necesitáis conocer, está localizada aquí. Veremos unidades de infantería, pesada, aérea y marítima, cada una de ellas como es lógico con sus puntos fuertes y débiles.

La mecánica de juego es sencilla, pero a la vez requiere una planificación minuciosa para salir airosos de cada misión. Debemos movernos por las cuadrículas del escenario para combatir con las unidades enemigas, aprovechando las ventajas del terreno, en forma de bonificaciones de ataque, defensa, etc. a la vez que avanzamos para capturar edificios neutrales y conquistar los del enemigo. Cada vez que empecemos el turno, nuestros edificios generarán ingresos para poder crear unidades nuevas. Cuantos más edificios tengamos en nuestro poder, más unidades podremos generar.

Queremos puntualizar también que, aunque es un juego intuitivo, hubiera sido de ayuda contar con un pequeño tutorial acerca de como ir avanzando, o explicando algunas características de unidades, tipos de terreno, etc.

Así como generalmente hacemos recomendaciones de los títulos que jugamos, en este caso War Theatre es explícitamente apropiado para aquellos jugadores con experiencia y pasión por los juegos de estrategia, pero si no es el caso, en ocasiones puede hacerse algo lento y repetitivo, por lo que será decisión vuestra su adquisición.

A su favor hay que reconocer que respecto a la música orquestada, desde el minuto uno estaremos acompañados de unos temas que nos sumergen en la temática del juego totalmente. Tampoco nos hemos encontrado con ningún tipo bug o problema de rendimiento por lo que en ese aspecto también da la talla.

Para acabar destacaremos que si jugamos todas las campañas y nos dedicamos a conseguir todos los avances y mejoras, podemos disfrutar de un número incontable de horas.

	VALORACIÓN PERSONAL
	FLOJO...
	CORRECTO
	¡ RECOMENDADO !
	¡¡ IMPRESCINDIBLE !!

ANÁLISIS - GHOULBOY: DARK SWORD OF GOBLIN

TÍTULO: GHOULBOY: DARK SWORD OF GOBLIN
PLATAFORMA ANALIZADA: PSVITA VERSIÓN NA (CROSS-BUY PS4)
TAMBIÉN DISPONIBLE EN: PC, SWITCH, XBOX ONE
LANZAMIENTO: 5 MARZO 2019
IDIOMA: ESPAÑOL, ALEMÁN, CHINO, INGLÉS, TURCO.
TAMAÑO: 573,26 MB (DIGITAL)
GÉNERO: ACCIÓN, AVENTURA, PLATAFORMAS, RETRO

Dando nuestros primeros pasos en Ghoulboy: Dark Sword of Goblin, nos ha sorprendido el intercambio de posición entre los botones de salto y ataque dónde por norma general suelen estar. Algo que nos ha costado un poco asimilar en lo que se refiere a reubicar los dedos en el lugar correcto. A diferencia de otras opiniones que hemos podido observar en las redes, nosotros creemos que es un dato a tener en cuenta y que se debe exponer, pero que no tiene por ello efecto en la valoración final del título ya que una vez aceptamos el cambio se puede jugar sin ningún tipo de problema.

La versión que hemos podido analizar para PSVITA, con el valor añadido de contar con Cross-Buy para PS4, es la de Norteamérica ya que la versión para Europa llega precisamente este mes de Junio a la Store de Sony.

Ghoulboy salió inicialmente en PC en Noviembre del año 2017 de la mano de Redro Games, pero a día de hoy está disponible en varias plataformas como XBOX o SWITCH aparte de las mencionadas anteriormente. El port para diferentes plataformas a corrido a cargo de Dolores Entertainment, a quién agradecemos enormemente su disponibilidad para resolver cualquier duda, y en especial a Daniel Navarro. También llegaron a realizar un lanzamiento mundial de una edición muy limitada en formato físico, con la ayuda de EastAsiaSoft y en el escaparate incomparable de Play-Asia.

La historia cuenta que según una profecía que se rumoreaba entre los magos de la zona, nuestro padre Galdar, tras asesinar a cientos de demonios, se disponía a terminar con la vida de Gamunbal, que reinaba en Gunzabar, un lugar sombrío y lleno de monstruos. Gamunbal conociendo su futuro más cercano, ordenó apresar a Galdar y lo encerró en una mazmorra donde iba a dejar que llegara al final de sus días. Pero la profecía estaba equivocada. Galdar tuvo un hijo, Thulgar, al que las gentes del lugar empezaron a llamar Ghoulboy, era él quién estaba destinado a cumplir la profecía, y ahí es dónde nosotros encarnamos su papel.

En este plataformas en 2D de estilo retro, nuestro objetivo es rescatar a nuestro padre, y para ello debemos recorrer los 26 niveles de los que consta, repartidos en 5 actos y con 4 combates contra jefes finales que nos vamos a ir encontrando mientras avanzamos en el juego. Estos son los 5 actos:

- Acto 1 - Gloomy Forest - Contiene los niveles desde el 1 hasta el 6.
- Acto 2 - Catacomb - Contiene los niveles desde el 7 hasta el 11.
- Acto 3 - Witch Town - Contiene los niveles desde el 12 hasta el 15.
- Acto 4 - Lair of Samora - Contiene los niveles desde el 16 hasta el 20.
- Acto 5 - Palace of Gamunbal - Contiene los niveles desde el 21 hasta el 26.

Disponemos inicialmente de una espada corta de acción rápida, pero pronto nos entregarán una que inflinge mayor daño pero más lenta. De nosotros depende decidir cual utilizar en cada momento. También tendremos dos armas arrojadizas, el cuchillo y la lanza, que vamos a ir dejando por el camino al usarlas ya que tendremos un contador de unidades limitadas, y nos serán de ayuda no sólo para matar enemigos.

En Ghoulboy debemos avanzar de derecha a izquierda, a no ser que busquemos algún objeto concreto o estemos explorando, sorteando todo tipo de peligros y enemigos hasta llegar al final de cada nivel. El primer nivel es un puro trámite a modo de tutorial y todo parece muy fácil, pero la dificultad aumenta a cada nivel superado, y os aseguramos que vais a morir bastantes veces.

En nuestro camino vamos encontrando objetos que podemos destruir como antorchas, vasijas o cofres que se convertirán en monedas que podremos gastar posteriormente para comprar armas arrojadizas, o restaurar nuestra salud. Todo ello en unos puestos habilitados para ese fin, que regenta un curioso personaje y que veremos constantemente en cada nivel. De los enemigos que derrotamos también brotarán preciosas monedas para gastar, y armas arrojadizas para repostar. A parte de monedas también obtendremos piedras preciosas que al recoger se sumarán también en forma de monedas a nuestro marcador.

En ocasiones nos encontraremos con zonas ocultas, bien abriendo el mapa verticalmente o bien cuando nos acerquemos a una pared, dónde vamos a encontrar más cofres y vasijas con monedas o perlas preciosas, que también nos llenarán los bolsillos de dinero para gastar más tarde. Este juego no es muy exigente con el combate contra los enemigos, ya que por norma general no hay muchos en pantalla, pero sí necesitamos ser muy precisos con nuestros movimientos. Ya que constantemente tendremos que ir saltando para esquivar ríos de lava o veneno, caídas al vacío, y oponentes o proyectiles en movimiento constante.

Para los jefes finales sí tendremos que esforzarnos algo más. 

Empezamos nuestra partida con 3 vidas. Durante el recorrido nos vamos a encontrar unos puntos de guardado, que nos permitirán volver al último activado si somos derrotados antes de acabar dicho nivel. Pero si perdemos las 3 vidas volveremos a empezar desde el inicio del nivel, algo tedioso en los niveles finales. Hay que destacar que cada vez que perdamos todas las vidas nos permiten seguir con la partida desde el último nivel. De esta forma podremos avanzar siempre aunque nos derroten constantemente en algunos puntos, hasta aprender como avanzar en esa zona concreta. Si aún así nos fuera complicado seguir adelante, podemos salir de la partida para ir al menú donde por arte de magia ha aparecido una tienda (tras superar el primer nivel) y allí podremos comprar un arma más potente, la maza, y aumentar nuestra barra de salud para poder aguantar más golpes, así como la cantidad de armas arrojadizas que somos capaces de llevar encima. Asimismo, tras derrotar al primer jefe final, también se activa el menú de selección de capítulos.

También hay unas botellas con forma de pociones por llamarlo de alguna manera, que nos sumarán vidas, pero no son acumulables y al pasar al siguiente nivel, volveremos a tener 3 vidas como mucho, aunque hubiéramos acabado el anterior con más. Generalmente estas "pociones", que no abundan por el escenario, suelen estar escondidas en las zonas ocultas que hemos mencionado antes, o en lugares que nos costará más alcanzar.

Aunque el título sea Cross-Buy, la versión de PS4 y PSVITA difieren un poco entre sí y no son completamente iguales. También debemos comentar que la versión de la portátil de Sony no es igual de fluida que en sobremesa, y hemos encontrado en ocasiones una pequeña pausa durante la acción, que puede dar al traste con el cálculo de un salto al no tener control en tiempo real del personaje.

Aparte de movernos a través de las plataformas combatiendo contra todo aquel que se ponga por delante, en Ghoulboy también deberemos encontrar llaves para abrir puertas, accionar palancas, o en definitiva, resolver puzzles de interacción con el escenario. Ghoulboy no pretende deslumbrarnos, es honesto con lo que nos ofrece, y nos entrega todas sus armas desde el minuto uno.

Es un título que rememora la época retro en la que está inspirado, y cumple a la perfección en ese aspecto. La música que acompaña al juego, creada por Nicole Marie T también nos evoca hacia los tiempos del sonido chiptune y en su conjunto es un perfecto homenaje traído a nuestros días.

	VALORACIÓN PERSONAL
	FLOJO...
	CORRECTO
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ANÁLISIS - ACCESS DENIED

TÍTULO: ACCESS DENIED
PLATAFORMA ANALIZADA: PSVITA (CROSS-BUY PS4)
TAMBIÉN DISPONIBLE EN: PS4, SWITCH, XBOX ONE
LANZAMIENTO: 18 FEBRERO 2019
IDIOMA: ESPAÑOL, ALEMÁN, CHINO, FRANCÉS, INGLÉS, JAPONÉS, RUSO.
TAMAÑO: 348,66 MB (DIGITAL)
GÉNERO: CASUAL, PUZZLE

Desarrollado por Stately Snail y distribuido por Ratalaika Games, hoy os relatamos nuestras impresiones acerca de Access Denied.

Un juego de puzzles en el cual nos metemos en el papel de una especie de hacker. Nuestro único objetivo es encontrar la combinación que consiga hacer saltar la protección de unos contenedores o cajas metálicas que nos irán presentando de una en una. En el juego denominadas como Dispositivos de Almacenamiento.

Con un sonido de fondo de lluvia persistente, que podemos nivelar en volumen o apagar por si nos cuesta concentrarnos, o todo lo contrario, nos pueda relajar, nos aparece la primera caja para descifrar. En esta ocasión va a ser muy sencillo, pero esto sólo acaba de empezar.

No disponemos de ningún tutorial, así que es muy importante ir asimilando todas las combinaciones de desactivación que vayamos aprendiendo, ya que poco a poco se irán añadiendo más capas a las mecánicas aprendidas dificultando cada vez más los puzzles.

En ocasiones también es importante hacer caso a nuestra intuición, o simplemente realizar pruebas de ensayo y error.

Access Denied cuenta con 36 niveles o contenedores para descifrar. Los hay de diferentes formas, como triangulares, cuadrados, planos, etc, etc.

Desde una plataforma a nuestros pies irán ascendiendo uno a uno los contenedores. Con ellos podremos interactuar pulsando botones, moviendo controles en secuenciadores, rotando y haciendo zoom para observar pequeños detalles.

La pista que necesitamos encontrar para solucionar cada nivel, puede estar escondida en un pequeño rincón del contenedor, o delante de nuestros ojos casi pasando desapercibida.

Tenemos una gran variedad de acciones por las que deberemos pasar inevitablemente para llegar a completar el juego. Os detallamos una gran porción de ellas.

- Pulsaciones, rotaciones, asociación de patrones por símbolos, colores o numéricos.

- Desplazamiento de personajes con botones direccionales.

- Observación del contenedor para encontrar cualquier pequeña pista.

- Combinación de secuencias.

- Acciones intercaladas en diferentes caras de los contenedores.

- Asociaciones matemáticas, numeraciones binarias.

- Resolución de circuitos para alimentar otros puntos.

- Combinaciones de varios tipos de puzzle en uno solo.

- Mezcla de figuras, colores y símbolos de forma lineal para accionar el puzzle final.

- Rellenado de depósitos con combinaciones exactas.

- Pulsaciones con temporizador.

- Interpretación de colores en formato cromático.

Cómo podéis observar, durante el transcurso del juego vamos a encontrar todo tipo de mecánicas que evitarán que se nos haga repetitivo. En alguna ocasión hemos tardado bastante tiempo en encontrar la solución. Así que según vayamos avanzando, más nos romperemos la cabeza para solucionarlo.

En la parte superior izquierda de la pantalla, mientras intentamos descifrar un puzzle, tenemos un icono que se va llenando cómo si de un reloj de arena se tratara. Ese contador nos permite pasar al siguiente nivel sin haber terminado el actual, al acumular unos dos minutos y medio. Pudiendo así visionar todos los niveles sin necesidad de completarlos. En el menú del juego tenemos un listado con todos los niveles. Para saber si hemos completado uno concretamente, sólo hace falta mirar si en la parte superior izquierda del icono tiene un pequeño cuadrado a modo de marca, como podéis observar en la imagen superior.

Debemos puntualizar que en un par de situaciones, hemos tenido que ajustar la iluminación de la pantalla para poder visualizar correctamente los símbolos en botones iluminados, o poder ver claramente algun grabado en el metal. Es algo que lastra la experiencia ya que si no podemos ver la pista que necesitamos, dificilmente podremos avanzar. Concretamente estamos hablando de las versiones de PS4 y PSVITA que son las que hemos podido jugar nosotros.

Acces Denied es un título que a pesar de este inconveniente, se disfruta mucho resolviendo los acertijos. Sí es cierto que no va más allá de la resolución de cada nivel hasta llegar a finalizarlos todos, y no tiene más que ofrecer, aunque ni lo pretende ni lo necesita. Eso sí, los gráficos están muy bien acabados y los contenedores tienen todo lujo de detalles.

	VALORACIÓN PERSONAL
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ANÁLISIS - I AM THE HERO

TÍTULO: I AM THE HERO
PLATAFORMA ANALIZADA: PSVITA (CROSS-BUY CON PS4)
TAMBIÉN DISPONIBLE EN: PC, PS4, SWITCH, XBOX ONE
LANZAMIENTO: 28 NOVIEMBRE 2018
IDIOMA: ESPAÑOL, ALEMÁN, CHINO, FRANCÉS, INGLÉS, JAPONÉS, RUSO.
TAMAÑO: 324,17 MB (DIGITAL)
GÉNERO: ARCADE, AVENTURA, LUCHA

"Aunque yo sólo me considere un simple aficionado a su lado y me atrevería a decir que ni siquiera eso, quiero dedicar este análisis a Fran Pinto conocido por muchos de nosotros como Pinjed, que falleció recientemente y al cual llevo muchos años escuchando. La casualidad decidió que en el momento que nos dejaste estuviera dedicando mi tiempo a analizar este juego, así que allá donde estés Fran, sabes que nosotros guardaremos tu legado, y valoramos hoy más que nunca lo que tú lograste conseguir. Llegar a convertir lo que al igual que muchos de nosotros disfrutamos como ocio o pasión por los videojuegos, en una profesión de altísima calidad.

A ti Fran, héroe cotidiano".

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De la mano de Ratalaika Games nos llega I am the Hero, un título del que podemos disfrutar gracias a Feiyu, Indienova y Mongoose, y que podemos catalogar cómo un juego retro de lucha en 2D, de tipo arcade con gráficos pixel-art. Todo el que no esté acostumbrado a este tipo de juegos va a encontrar una jugabilidad muy accesible, incluso los más novatos (incluyéndome yo mismo). A la vez los más puristas, podrán dar rienda suelta a todos los movimientos que puedan imaginar y las numerosas combinaciones de golpes en combate que van a disponer desde el mismo inicio del juego y durante todo el desarrollo del mismo, aunque sin la profundidad de la que gozan sin duda alguna los reyes de este género.

Nuestra historia tiene inicio en el exterior del Suspicious Hospital. Donde nos percatamos que están ocurriendo cosas raras y observamos unos personajes con una actitud algo extraña. En ese mismo momento se activa nuestro ego y pasamos a querer solucionar nosotros mismos la situación. Sí, también podemos calificarlo como esa conducta bravucona llamada, yo contra el barrio.

En I am the Hero nos tenemos que ir desplazando lateralmente hacia la derecha, golpeando a todo tipo de enemigos que nos salgan al paso, intentando encadenar combos (¡nosotros hemos conseguido llegar hasta los 400!). Aunque en alguna ocasión nos moveremos hacia la izquierda, e incluso en una pequeña porción del juego nos vamos a dirigir hacia abajo. Mientras vamos repartiendo a diestro y siniestro, nuestra barra de energía se irá llenando en bloques, los cuales nos servirán de uno en uno para realizar golpes especiales. O si decidimos usar toda la energía acumulada lanzaremos nuestros ataques más mortíferos durante un periodo corto de tiempo, dónde los golpes de nuestros oponentes no nos realizarán el más mínimo rasguño, y los nuestros serán devastadores. Si nuestra barra de salud baja a cero, estaremos muertos. A no ser que tengamos a punto nuestro sustituto para seguir peleando, y ¿cómo se consigue eso?.

La evolución del juego viene dosificada en seis pequeñas etapas, constituidas por tres niveles cada una, excepto la primera que sólo dispone de un nivel, que hace las veces de tutorial. Al llegar al final de cada una de ellas, nos darán la opción a escoger entre desbloquear un personaje nuevo, de los que hayamos visto hasta ahora, o aprender una habilidad especial nueva. Si hemos escogido el personaje, se une a nosotros pero se queda en segundo plano, y podemos intercambiarnos en cualquier momento durante la batalla, para utilizar los diferentes ataques de cada uno según el enemigo que tengamos que afrontar. Hay que puntualizar que si morimos y termina nuestra partida, podemos reanudarla desde el principio del último punto al que hayamos llegado. Facilitando así nuestro avance para poder completar el juego. Algo que conseguiremos en unas dos o tres horas dependiendo de nuestra habilidad.

Podemos jugar la campaña para un jugador o también al modo supervivencia en cooperativo local, en este caso sólo en las versiones de sobremesa. En los menús vamos a encontrar, además del modo historia, otros que detallamos a continuación:

RETOS

Lucha en la arena: Oleadas de enemigos hasta donde seas capaz de llegar.

Modo Reto: Derrota al rival en el menor tiempo posible. Con clasificaciones online.

GUÍA DEL HÉROE

Habilidades básicas: Una completa guía de todos los movimientos disponibles.

Combo: Explicación gráfica de los combos que podemos realizar.

Energía: Guía para conocer al detalle el manejo de potenciadores y nuevas habilidades de cada uno de nuestros héroes.

Personaje: Habilidades especiales de los personajes.

Crítico: Descripción de ataque crítico y crítico encadenado.

EXTRAS

Personajes: Es un muestrario de hasta un total de dieciocho personajes, con sus requisitos necesarios para poder desbloquearlos.

Habilidades: Un completo tutorial de todas las habilidades especiales que podemos aprender a lo largo del juego.

Nivel: Para seleccionar el nivel en el que queremos jugar. Al terminar un nivel se desbloquea el siguiente. Disponible en dificultad Estándar, Difícil y Crítico.

Coleccionables: Todos los objetos que vayamos recogiendo por el escenario.

OPCIONES

Aquí podemos seleccionar el idioma en el que queremos jugar, hasta un total de ocho, los niveles de volumen del sonido y la música, y visualizar los créditos.

La música de estilo heavy metal nos acompañará desde el primer momento y podemos decir que es algo totalmente imprescindible para poder disfrutar del título en su plenitud. Ya que no dejaremos de mover nuestros dedos como alma que lleva el diablo, golpeando a todos los enemigos mientras la música nos envuelve en un aura de cólera y destrucción.

Para finalizar, debemos reconocer que hemos sufrido algún bloqueo muy ocasional del juego cuando en las peleas se concentran muchos enemigos, y se suman los ataques especiales y combos, una auténtica prueba de fuego para estos títulos frenéticos. En definitiva I am the Hero es un juego divertido que nos hará pasar buenos ratos, y al que podeis darle una oportunidad.

	VALORACIÓN PERSONAL
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	CORRECTO
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ANÁLISIS - PLANET RIX-13

TÍTULO: PLANET RIX-13
PLATAFORMA ANALIZADA: PSVITA
TAMBIÉN DISPONIBLE EN: PC, PS4, SWITCH, XBOX ONE
LANZAMIENTO: 16 ENERO 2019
IDIOMA: INGLÉS, RUSO.
TAMAÑO: 65,95 MB (DIGITAL)
GÉNERO: AVENTURA,HORROR

Aunque la fecha de salida de Planet Rix-13 en la plataforma analizada es reciente, este juego vio la luz anteriormente en PC a principios del año 2017.

Empezamos poniéndonos en la piel de un explorador del espacio buscando planetas potencialmente aptos para la vida, cuando de repente y debido a una avería, nos vemos obligados a realizar un aterrizaje de emergencia.

Nuestra nave queda seriamente dañada y nosotros estamos heridos así que no nos queda otra opción que empezar a explorar el planeta donde nos encontramos, que estuvo habitado anteriormente a nuestra llegada, y buscar la manera de salir de él. Así empieza esta aventura gráfica pixel-art "point and click" en 2D desarrollada por 9 Eyes Game Studio y de la cual ha realizado el port y publicado Sometimes You, un género que tuvo infinidad de lanzamientos en el pasado y parece ser que vuelve a renacer con fuerza.

La mecánica del juego es sencilla, debemos ir recorriendo las diferentes localizaciones con nuestro personaje, y cuando haya algún objeto con el que podamos interactuar se iluminará el contorno y entonces podremos accionar el objeto si se puede utilizar, o lo añadiremos a nuestro inventario si puede cogerse.

De ahí que hayamos calificado al juego de "point and click", donde nuestro personaje hace las veces de cursor, ya que no disponemos de él.

Al principio descubrimos un pequeño laboratorio, pero investigando en su interior, pronto vamos a encontrar por ejemplo ordenadores, que nos van a revelar nuevos escenarios que podremos visitar para seguir investigando.

En Planet Rix-13 debemos recorrer todas las estancias para encontrar pistas, accionar elementos del escenario, y recoger objetos para combinarlos o utilizarlos en otro momento para ir avanzando en la trama.

También tiene pequeños puzzles que debemos resolver observando los diferentes objetos que nos vamos encontrando y utilizar los datos que conseguimos extraer de ellos. Aunque no tenemos un enemigo concreto, podemos morir de siete formas diferentes que estamos seguros que tarde o temprano conoceréis en su totalidad.

En realidad algunas de las formas de morir, nos obligan a recorrer otros escenarios para poder encontrar o construir objetos para ser capaces de superar entonces el bloqueo que nos ha causado dicha muerte y seguir avanzando.

El juego no tiene ningún tipo de música, sólo nos acompañará el sonido ambiente en el que estemos rodeados, y la fanfarria que nos indica que hemos muerto.

Planet Rix-13 es una aventura muy sencilla, y no nos generará muchos problemas el llegar a terminarla en un espacio corto de tiempo. Eso sí, vamos a ir de aquí para allá constantemente para ir encajando todas las piezas del puzzle para salir airosos del planeta. Disponemos de una pantalla en la cual van a quedar almacenados todos los datos que hemos ido recopilando para consultarlos cuando nos haga falta.

A excepción de si os ha faltado conseguir algún trofeo, si es que sois de los que os gusta completar los juegos al 100%, es un título que no es muy rejugable ya que una vez lo conoces, jugar una partida nueva no conlleva ningún reto adicional al haber descubierto ya todo, pero la primera partida y recorrer por primera vez cada rincón del planeta y sus instalaciones es una experiencia totalmente satisfactoria.

	VALORACIÓN PERSONAL
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	CORRECTO
	¡ RECOMENDADO !
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ANÁLISIS - FULLBLAST

TÍTULO: FULLBLAST
PLATAFORMA ANALIZADA: PSVITA (CROSS BUY CON PS4)
TAMBIÉN DISPONIBLE EN: OUYA, PC, PS4, SWITCH, WII U, XBOX ONE
LANZAMIENTO: 5 SEPTIEMBRE 2018
IDIOMA: ESPAÑOL, ALEMÁN, FRANCÉS, INGLÉS, ITALIANO Y RUSO.
TAMAÑO: 430,02 MB (DIGITAL)
GÉNERO: ACCIÓN, ARCADE, SHOOT EM UP

Hoy os traemos el análisis de FullBlast, un shooter vertical en 2D de naves realizado por Eskema Games con sede en Valencia, también conocidos por el nombre de Ufo Crash Games, que nace como una rama que se bifurca de la principal para ofrecer juegos de cuño propio dentro del mismo estudio.

Se trata de un título que está basado en los clásicos de recreativas que algunos de nosotros pudimos disfrutar en los años 80 y 90 adaptado a las nuevas tecnologías y mejorando el apartado gráfico, pero manteniendo su sencillez y adicción, y que ha vuelto a llegar este año gracias a la prolífica distribuidora Ratalaika Games.

Decimos que ha vuelto a llegar, porque este juego vio la luz hace algunos años y después ha ido accediendo a más plataformas, algo que la comunidad gamer agradece para poder disfrutar de la versión que más le guste a cada uno en su dispositivo preferido, nosotros hemos podido analizar la versión de Playstation Vita.

El hecho de que sea un juego que ya lleva tiempo en el mercado conlleva un pequeño detalle negativo, y es que la pantalla de juego no ocupa todo el ancho al que estamos acostumbrados y en ambos laterales aparecen dibujados algunos de los enemigos que nos encontramos a lo largo del juego a modo de exposición, dejando sin animación un tercio aproximadamente de la pantalla como podéis apreciar en las imágenes.

Por ello disponemos de un área de visión reducido en el centro, que según nuestra opinión ha sido ocasionado por su lanzamiento inicial en dispositivos móviles, aunque una vez la vista se acostumbra se puede jugar perfectamente.

Hablando en términos de jugabilidad, FullBlast dispone de diez objetivos de misión que se pueden consultar en el menú e iremos consiguiendo paulatinamente, clasificaciones online y tres niveles de dificultad: Fácil, Normal y Difícil. Algo que nos ha llamado la atención, es la opción de disparo turbo. Si está activo, simplemente con dejar pulsado el botón de disparo nuestra nave soltará los proyectiles indefinidamente con una cadencia establecida, hasta que levantemos nuestro dedo del botón. Por el contrario si lo dejamos desactivado, cada vez que pulsemos dispararemos una vez, algo que era lo normal en las máquinas recreativas de la época, y que llegó a lastimar más de un dedo, o dejar dolorida la mano por un tiempo debido a tantas pulsaciones.

¡Os alentamos a probarlo durante diez minutos!.

También disponemos de misiles algo más potentes que podemos disparar nosotros, o llegado un punto de maximización del armamento, con el solo hecho de disparar nuestra arma principal, lanzaremos cada cierto tiempo un misil automáticamente.

El argumento del juego es una invasión alienigena, y nuestro objetivo en él es derrotar a todos los enemigos que van apareciendo a ras de suelo, volando, o apareciendo desde el interior de la tierra o del fondo del mar, durante un total de doce niveles que podemos jugar aleatoriamente una vez los hayamos completado todos uno a uno en la primera partida.

Los niveles uno a cuatro están ambientados en la ciudad, los niveles cinco a ocho están ambientados en el bosque/selva, y los niveles nueve a doce tienen ambientación de hielo/alta mar.

De manera exponencial, vamos a encontrar en cada nivel enemigos ordinarios, jefes más difíciles una vez avanzado el escenario (alrededor de la mitad del recorrido), y un último jefe algo más duro al llegar al final de cada nivel. En ocasiones y dependiendo del nivel de dificultad seleccionado los jefes intermedios o finales pueden ir en parejas.

Como todo shooter de este estilo que se precie, tendremos disponibles unos potenciadores que podremos recoger para conseguir mejoras. Estos potenciadores sólo los dejarán caer los enemigos en forma de mariposa una vez acabemos con todos los de una serie. Son fáciles de identificar por su forma y porque emiten un sonido característico cuando están a punto de aparecer. El más común es el que nos mejora la potencia de nuestra arma, pero hay unos cuantos más. A continuación os dejamos una lista con los detalles.

Potenciadores Positivos:
Mejora de la potencia de nuestra arma principal.
Aumento de la cadencia de disparo durante unos 6-8 segundos (aprox.).
Multiplicador de puntos x2.
Restauración de la salud al máximo.
Barrera protectora.
Vida Extra.
Megabomba / Misil.

Potenciadores Negativos:
Disminución de la cadencia de disparo durante 6-8 segundos (aprox.).
(Al recoger una especie de asterisco o estrella roja)

Como podéis observar en la lista, son bastantes más los efectos positivos que los negativos así que no nos pondrán las cosas muy complicadas en este aspecto para poder derrotar a nuestros enemigos. Hay que mencionar que cuando pasamos de nivel mantenemos la potencia de fuego adquirida hasta ese momento, y en contra partida cuando nos eliminen volveremos a tener el disparo inicial, algo peligroso si nos ocurre estando en combate con algún jefe final.

En el apartado musical, el título está acompañado por una banda sonora de estilo Heavy Metal creada por David Serrano (Machinet), que acompaña perfectamente el desarrollo del juego durante todas sus fases. Es una persona que lleva varios años como profesor y conferenciante en diferentes eventos, y muchos más aplicando sus temas en diferentes títulos cómo podéis observar en su página web.

Para finalizar queremos apuntar que aunque FullBlast es un juego sencillo y que no ofrece una historia relevante, es totalmente fluido y no hemos experimentado ningún tipo de problema o bug, así que le podéis dar una oportunidad si os gusta este género de juego ya que lo que se ve a primera vista es lo que el estudio nos quiere ofrecer.

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	¡ RECOMENDADO !
	¡¡ IMPRESCINDIBLE !!